Seni abstrak merupakan salah satu bentuk ekspresi yang paling diminati oleh masyarakat. Ini karena menggunakan banyak elemen, seperti warna, bentuk, garis, atau tekstur. Popularitasnya meningkat hampir sepanjang abad ke-20, tetap berlaku hingga hari ini. Abstraksi geometris adalah salah satu dari banyak aspek seni abstrak, yang dicirikan oleh penggunaan berbagai bentuk geometris, yang disusun dengan cara yang “logis”, untuk menciptakan kembali bentuk tertentu.
Secara teknis, karya yang digubah dengan gaya yang mirip dengan abstraksi geometris disusun sedemikian rupa sehingga tidak merepresentasikan entitas atau objek yang dapat diraba dalam kenyataan. Perlu dicatat bahwa, dengan cara yang sama, para seniman yang mempertahankan ekspresi aneh ini mempertahankan bahwa mereka berusaha menjadikannya sesuatu yang universal dan, di atas segalanya, objektif, melalui penggunaan rasional berbagai bentuk netral dan sederhana yang berbeda; Selain itu, mereka berpendapat bahwa garis-garis tersebut memberi karya tersebut nada yang halus dan jelas dengan presisi yang dingin. Prekursor terpentingnya adalah Wassily Kandinsky, seorang pelukis Rusia yang berpindah-pindah ke Eropa mengungkap kebajikan artistik yang dibawa oleh abstraksi.
Pendahulunya meliputi Suprematisme, sebuah gerakan yang dipromosikan oleh seniman Rusia Kasimir Malevich, sekitar tahun 1915, yang ciri paling menonjolnya adalah berkurangnya rentang bentuk dan warna yang digunakan untuk membuat lukisan; itu disebut "salah satu bentuk seni abstrak paling murni." Demikian pula, Neoplastisisme, yang menantang Piet Mondrian sebagai eksponen maksimum, menonjol karena menguraikan bentuk yang hanya mewakili siluet paling dasar, dengan warna-warna primer; salah satu frase paling terkenal dari seniman yang disebutkan di atas, menyatakan: "Setiap seniman sejati selalu secara tidak sadar digerakkan oleh keindahan garis, warna dan hubungan di antara mereka, dan bukan oleh apa yang mampu mereka wakili."
