Lukisan di Yunani kuno adalah spesialisasi seni Yunani yang agak kompleks dalam hal analisis karena tidak memiliki sumber daya untuk itu. Beberapa tanda kesenian Yunani semacam ini telah dilestarikan, di antaranya adalah beberapa potongan kayu, lempengan batu, dll. Oleh karena itu untuk mempelajari seni lukis Yunani secara terbuka perlu terjun langsung ke lukisan di atas keramik, karena dari situ terdapat banyak sekali karya.
Lukisan di zaman Yunani kuno sering digunakan untuk menghiasi segala jenis bangunan, baik sipil, keagamaan atau pemakaman, begitu pula pakaian dan rambut yang dihadirkan oleh patung-patung itu dilukis.
Menurut penikmat sejarah, lukisan-lukisan yang sangat bernilai pada masa itu adalah yang dibuat di atas kapal, namun karena kayu merupakan bahan yang aus seiring berjalannya waktu, saat ini tidak ada pekerjaan yang dilakukan. Dalam materi ini, untuk dipelajari, hanya beberapa tablet penguburan yang diawetkan, ditemukan di Mesir dan dihargai sebagai perpanjangan dari tradisi bergambar Yunani-Romawi.
Asal mula lukisan Yunani tetap terkait dengan bentuk geometris dan sangat dipengaruhi oleh seni Suriah dan Mesir. Bahkan ketika dominasi gambar dan garis dalam seni lukis tetap dipertahankan, lahir pula identitas dan ciri khasnya.
Di antara pangkalan yang paling banyak digunakan dalam lukisan Yunani, kami dapat menunjukkan: dinding, pelat kayu, dan lempengan marmer. Namun alas yang paling banyak digunakan adalah papan kayu.
Adapun range warna yang sering dipilih seniman Yunani adalah: kuning, putih, biru, merah, hitam, ungu, hijau dan coklat.
Pelukis Yunani membedakan diri dengan mengekspresikan tokoh-tokoh dari adegan mitologis, pertempuran sejarah, dan legenda dalam karya mereka. Potret, karikatur, dan motif yang berfokus pada alam berkembang dan seiring berjalannya waktu, hal itu menjadi semakin penting. Dengan cara yang sama, situasi sehari-hari individu-individu pada masa itu dilukis.
