Ini adalah ekspresi puitis dengan intensitas yang tinggi, meskipun halus dan dengan tonik cinta yang indah, itu adalah kombinasi dari ayat-ayat bebas tanpa batas di dalamnya, dari 7 hingga 11 suku kata per bait, mereka kekurangan kombinasi yang harmonis dan sederhana dan dapat dinyanyikan menjadi singkat.
Dikatakan bahwa itu lahir di waktu yang Renaissance, bentuk dan asal menjadi Italia, mencapai lebih besar ketenaran baik di bidang sastra dalam puisi dan musik, di antaranya Dante, Petrarca, Tasso dan lain-lain, melalui transformasi ke musik di mana penulis musik seperti Luca Marenzio yang menghidupkan dengan akordnya, yang mendapatkan kualifikasi Ilahi untuk komposisi indahnya.
Dengan kata lain, puisi Madrigal telah didefinisikan sebagai bagian penting dari musik yang dinyanyikan dengan berbagai suara, dengan berbagai tekstur ekspresi yang intens, di mana musik dan teks tertulis bersatu untuk sampai pada representasi karakter, cinta, bulan atau bintang-bintang, di antara nada-nada tinggi, bass dalam perasaan yang lebih kuat dari kehilangan kehidupan yang menyakitkan seperti kematian, menggunakan jeda untuk mengidentifikasi jarak dan suara yang lebih bahagia untuk kebahagiaan.
Puisi Madrigal adalah iringan lengkap perasaan yang diekspresikan di antara musik, yang menumbuhkan kresendo antara jeda dan keheningan yang tiba-tiba, sehingga memunculkan jalan yang menjadi model bagi generasi komposer masa depan yang menyebar ke seluruh Eropa.
Menjadi ciptaan karakter emosional otentik di mana protagonisnya adalah cinta yang tulus dengan nada pedesaan, di mana setiap ayat menunjukkan pengalaman penulis, tanpa jumlah ayat yang tepat, yaitu, di mana kata-kata hanya dapat digabungkan dalam satu bait halus..
Meskipun gaya bersih dan indah, madrigal yang pergi melalui waktu penurunan sebagai bentuk lain dari ekspresi seni seperti sebagai deklamasi dan soloistic memasuki TKP, yang kemudian digantikan oleh lebih religius kantata bergenre dengan orkestra dinyanyikan di paduan suara, yang itu mulai terjadi pada tahun 1650.
