The Dance Akademik adalah set terstruktur gerakan ritmis ditambah dengan hentakan musik, yang diajarkan di sekolah-sekolah atau akademi tari. Di banyak institusi pendidikan seni tari merupakan salah satu praktek yang melengkapi pendidikan dasar yang biasanya menggabungkan teori, kajian ilmiah dan senam dengan olahraga, disini tercipta kurikulum atau pola pengajaran yang lengkap dimana siswa tercipta. Siswa dapat memilih premi atau unit kredit akademik untuk mendapatkan gelar mereka, selain itu, tubuh mengadopsi disiplin baru yang melengkapi orang tersebut.
Apakah tari itu
Daftar Isi
Tarian adalah bagian dari salah satu dari sekian banyak ekspresi tubuh yang ada, memiliki asal mula leluhur dan disajikan agar manusia pertama yang menghuni bumi dapat berkomunikasi. Ekspresi ini umumnya diekspresikan dengan ditemani irama akustik dan setiap gerakan adalah spesial, karena alasan inilah bahasa tubuh dianggap sangat penting di seluruh dunia.
Istilah ini berasal dari penari Prancis, yang mengacu pada serangkaian gerakan tubuh dalam sebuah rantai yang menggunakan musik sebagai pelengkap penting. Dari asalnya, tari telah diperhitungkan sebagai bahasa universal.
Ada catatan kuno yang membuktikan keberadaan tari sebagai alat komunikasi, bahkan pada zaman prasejarah digunakan melalui suara-suara yang dipancarkan alam.
Gerakan-gerakan itu dicirikan dengan sangat bersemangat dan meskipun mereka primitif pada awalnya, sedikit demi sedikit mereka mengadopsi elemen-elemen halus dan lembut, lebih lembut daripada di awal. Selama bertahun-tahun, tepukan telapak tangan, langkah kaki dan suara pepohonan digantikan oleh instrumen sampai, akhirnya, suara itu dimasukkan sebagai elemen terakhir dan sempurna.
Setiap budaya memiliki ciri khas yang berbeda-beda, semuanya sesuai dengan tradisi asalnya, oleh karena itu terdapat tempat-tempat tertentu yang lebih menarik perhatian, karena masyarakat di mana mereka berkembang memiliki tradisi yang khas dan membuat mobilisasi wisatawan meningkat. Secara signifikan, dengan cara ini, detail khusus dari wilayah itu diketahui, tradisi, bahasa, keahlian memasak, dll. dipelajari. Dalam pengertian ini, tari memiliki konotasi linguistik, budaya dan sosial. Contohnya adalah tarian Samba, Afrika dan Jepang.
Perbedaan antara dance dan dance
Tari adalah seni yang digunakan di banyak bagian dunia dan meskipun memiliki kemiripan tertentu dengan tari, misalnya penggunaan musik, ia juga memiliki daftar panjang perbedaan yang mengatur setiap disiplin ilmu. Jika Anda mulai dari ciri-ciri penting tarian tersebut, Anda dihadapkan pada fakta-fakta konkret yang berkaitan dengan tarian dengan gerakan mengikuti irama, menggunakan lengan, tungkai dan kaki. Istilah utamanya memiliki gerak ritmis yang melibatkan seluruh tubuh, terencana, tepat dan sangat estetik, hal ini terlihat pada tari rakyat dan tari kontemporer.
Aspek lain yang membedakan kedua disiplin tersebut adalah bahwa tarian tersebut bertema bebas, tidak ada koreografi wajib yang harus diikuti, sehingga memahami adanya kebebasan dalam gerakan yang dilakukan. Tentu, ada pengecualian khusus.
Dalam tarian justru sebaliknya. Dalam kesenian ini Anda harus berlatih dan mempelajari gerak-geriknya dengan cermat karena selain menari, orang tersebut mengekspresikan dirinya, selalu ada pesan tersembunyi di balik langkah-langkah yang disampaikan kepada publik. Disiplin ini lebih ketat dari yang Anda kira, terutama jika berkaitan dengan koreografi budaya yang memiliki langkah-langkah spesifik yang tidak dapat diubah.
Di antara perbedaan kedua istilah tersebut adalah karakteristiknya. Dalam menari anda tidak perlu belajar secara mendalam, anda hanya perlu mempelajari dasar-dasar untuk melakukan gerakannya, ini untuk hiburan dan cenderung spontan. Semuanya berubah dengan tarian, karena ikut serta sebagai elemen ritual, ada koreografi yang harus dipraktekkan sehari-hari, perlu pengorganisasian dan konsentrasi, dan terakhir ada dress code sesuai dengan jenis gerakan yang dilakukan. Dengan semua ini cukup jelas bahwa tarian dan tarian memiliki kesamaan, namun keduanya tidak sama.
Elemen tari
Berbicara tentang unsur-unsur tari, hendaknya langsung mengacu pada koreografinya, karena dialah yang menyatukan setiap unsur, menyempurnakannya dan membentuknya dalam berbagai acara budaya yang dirayakan di berbagai budaya. Elemen-elemen ini saling terkait satu sama lain, dengan cara ini, emosi dan pesan tersembunyi di balik gerakan tubuh menjangkau publik dan berkembang dalam anatomi seniman. Penggunaan komponen ini secara konstan dapat bervariasi sesuai dengan budaya.
Artinya, dalam tarian beberapa elemen mungkin mendominasi lebih dari yang lain. Sebagian besar membutuhkan gerakan dan ekspresi, tetapi itu tidak berarti bahwa ada orang lain yang tujuannya adalah menonjolkan ritme. Semuanya relatif, selalu memperhatikan budaya atau wilayah asal.
Gerakan
Unsur ini bersifat universal dalam tarian, ia mencakup persis seluruh anatomi. Anda tidak dapat menggunakan komponen tanpa menjalankan beberapa gerakan dan itu termasuk ekspresi wajah. Perasaan diekspresikan melalui tubuh, jadi setiap gerakan harus dipelajari sepenuhnya. Meskipun telah disebutkan sebelumnya bahwa tidak semua komponen bersifat berulang, hal ini penting.
Irama
Ini adalah bagian dari karakteristik fundamental dalam semua seni. Dalam hal ini, ini tidak lebih dari kemampuan untuk bergerak mengikuti parameter visual atau suara, selalu mengikuti urutan elemen lain yang tidak terkait dengannya.
Ekspresi
Di sini kita berbicara tentang ekspresi tubuh dan wajah. Dalam keduanya, banyak aspek dari tarian yang ditransmisikan, terlihat bahwa orang tersebut sedih, sakit hati, bahagia, kewalahan, penuh amarah atau amarah dan itulah yang dicari dengan sempurna, untuk menyampaikan emosi dominan dari koreografi itu. mengeksekusi dan membuat audiens merasakan pesan dengan intensitas yang sama atau lebih besar. Dengan tampilan ini, banyak hal yang dapat diuraikan, tetapi dengan tubuh, pikiran setiap artis dapat dirasakan.
Gaya
Ini adalah tren artistik yang mendominasi pada waktu tertentu dan masih digunakan sebagai metode budaya. Beberapa adalah bagian dari tradisi, yang lain tercatat dalam sejarah, memberikan kesempatan bagi tren lain untuk lahir dan dikenal di dunia. Saat ini, gaya koreografi bervariasi, beberapa lebih tua dan lebih dihormati daripada yang lain, tetapi semuanya adalah bagian dari seni, inti dari penyampaian perasaan dan menyenangkan penonton tertentu dengan bakat artis.
Jenis tarian
Bagian ini memiliki keterkaitan khusus dengan gaya tarian yang ada. Di satu sisi, ada tarian rakyat, yang memiliki ciri khas wilayah tertentu, yang mewadahi budaya dan tradisi, mengindividualisasikan daerah itu dari seluruh dunia, singkatnya, tarian asli. Contohnya dapat berupa tarian Aztec, tarian rusa dan tarian orang tua, semuanya berasal dari Meksiko. Ada juga tarian klasik, yang memiliki warisan abad pertengahan, namun, selama bertahun-tahun, berbagai gerakan telah ditambahkan yang telah memperbarui teknik tariannya.
Balet dengan sempurna memasuki tarian klasik, menjadi salah satu disiplin ilmu yang paling banyak dipraktikkan di dunia, dengan tingkat upaya dan penonton tertinggi. Di sisi lain, dalam jenis tarian, ada tari kontemporer yang kebanyakan dibawakan oleh yang termuda di dunia (meski tidak ada halangan bagi orang dari segala usia). Di sini identitas sosial masing-masing seniman diekspresikan dalam gerakan, ekspresi, dan cara berpakaian mereka. Dalam jenis gaya tarian yang berlaku dan ini hanya beberapa dari sekian banyak yang ada di seluruh dunia.
Hip hop
Ini adalah budaya asli Bronx, di New York, dengan gerakan yang mendekati tanah dan gaya yang tidak hanya mencakup tarian, tetapi juga rap, grafiti, dan DJ. Ini dimulai pada awal 70-an dan dipraktikkan oleh pemuda Puerto Rico dan Afrika-Amerika, tetapi selama bertahun-tahun, budayanya menyebar ke seluruh dunia, mencapai sudut yang tidak terduga. Saat ini itu adalah bagian dari tari modern dan. faktanya, ini adalah salah satu yang paling banyak dieksekusi di dunia.
Tarian Arab
Lebih dikenal sebagai tari perut, tetapi istilah ini digunakan secara tidak benar, itu juga diperlukan dari bagian lain dari tubuh untuk menjadi mampu untuk menjalankan tarian Arab, pinggul menjadi elemen body utama budaya. Asalnya dari Timur Tengah, jadi diterapkan di Mesir, Yunani, Afrika Utara, dan lain-lain. Dulu tarian ini dianggap sebagai salah satu tarian ritual, yaitu sejenis bahasa sakral. Ada kode berpakaian di sini.
Kemeja tipe atas digunakan dengan aksesori mencolok yang tak terhitung jumlahnya dan rok yang serasi, memperlihatkan perut untuk mengapresiasi gerakan yang dilakukan oleh penari, profesional, atau pemula.
saus
Dengan asal Kuba, salsa ditarikan berpasangan, namun, ada beberapa langkah dansa berbeda yang bekerja dengan sempurna sendirian. Inilah salah satu tarian yang menunjukkan sensualitas orang Amerika Latin. Sedikit demi sedikit, seperti ritme lainnya, ritme ini telah mencapai setiap sudut dunia.
Tarian Kuduro
Ini berasal dari Angola dan merupakan bagian dari kombinasi ritme tarian yang berbeda, termasuk Kizomba, ragga, sungura dan Semba. Tarian Kuduro cukup umum di negara asalnya dan di Portugal, sebenarnya istilah tersebut berasal dari bahasa Portugis Cu Duro.
Tarian udara
Juga dikenal sebagai senam udara, ini adalah disiplin yang cukup populer saat ini, selain rumit, perlu dicatat, karena kekuatan yang cukup dibutuhkan pada ekstremitas atas dan bawah untuk tetap berada di kain dan melakukan akrobat. Pada irama ini gaya kekinian dipadukan dengan beberapa teknik olah raga, sehingga diperhitungkan seperti senam dan balet.
Tarian robot
Langkah atau teknik tari pada aspek ini berusaha meniru gerakan robot. Pencipta tren ini adalah Charles Washington.
Namun selain itu juga terdapat jenis-jenis ritme yang menjadi ciri khas negara-negara yang berbeda, dalam hal ini yang akan tercermin di Meksiko.
- Jarabe Tapatío: Ini adalah koreografi asli dari Jalisco, berasal dari abad ke-19 dan memiliki perwakilan internasional dari Meksiko, yang kemudian dikenal sebagai tarian topi. Gaya ini diiringi oleh Mariachis dan tariannya terdiri dari hentakan-hentakan dengan istilah genit. Ini adalah budaya di mana karakter pria membuat semacam pacaran kepada wanita, menaklukkannya dengan langkah dan tekniknya. Dalam jenis tarian ini, sosok perempuan bisa bergerak menerima ajakan pasangan menarinya atau menolak begitu saja, selalu mengikuti kaidah tradisi Jalisco.
- Polka Utara: ini aslinya dari Jerman. Dia tiba di Meksiko ketika penduduk Jerman mulai beremigrasi, mencapai bagian utara wilayah tersebut dan memberikan sebagian dari budaya mereka kepada penduduk setempat. Tarian ini adalah ballroom dan umumnya berpasangan, dengan ditemani alat musik seperti saksofon. Ini adalah gaya yang cukup ceria dan digunakan pada hari libur nasional atau lokal. Tarian ini telah dimodifikasi seiring berjalannya waktu dan itu juga berlaku untuk kostumnya, karena seperti beberapa tarian lainnya, tarian ini memiliki dress code yang terdiri dari rok bermotif bunga, kemeja putih, dan sepatu bot.
- La Bamba: itu adalah bagian dari cerita rakyat Veracruz dan merupakan salah satu tarian yang diakui di seluruh wilayah Meksiko, bahkan mencapai perbatasan dan mencapai beberapa wilayah Amerika Latin. Ini memiliki kombinasi Spanyol dan Kuba, tetapi dengan ritme musik Meksiko. Itu ditarikan berpasangan, meskipun hal ini tidak menutup kemungkinan untuk melakukan pertukaran atau menambahkan satu atau lebih orang. Bamba dianggap sebagai himne Veracruz, jadi semua penduduknya tahu lagu itu dan, tentu saja, langkah tarian dari koreografi rakyat yang luar biasa ini.
- Flor de Piña: mewakili Oaxaca, budaya asli kota itu mendominasi dan menghormati leluhur mereka. Ini adalah salah satu dari sedikit tarian yang dilakukan oleh wanita untuk mewakili wanita asli Meksiko. Tarian ini lahir di San Juan Bautista Tuxtepec dan memiliki 3 fase, yang pertama, para wanita muda masuk dengan melakukan tur situs dengan langkah lambat, mirip dengan waltz, tetapi mengikuti ritme musik.
Fase kedua adalah memposisikan diri Anda dalam bentuk V dan mengikuti langkah yang paling ritmis dan menyenangkan, akhirnya, garis dibuat di mana mereka melakukan langkah yang berbeda, menari di semua tempat.
Apa itu tari akademis
Ketika berbicara tentang tari akademis, orang langsung mengacu pada Balet, karena gaya ini adalah salah satu yang paling penting dan rumit di seluruh dunia. Dibutuhkan pembelajaran dan latihan untuk dapat melakukan gerakan-gerakan, serta konsentrasi penuh dan keseimbangan tubuh dan emosi untuk berlanjut hingga akhir. Dalam koreografi akademis dibutuhkan nuansa akademis yang dalam, mulai dari asal muasal tarian hingga yang terkini. Setelah langkah ini, teknik dijelaskan, yang akan dicampur dengan emosi dan perasaan yang ingin dieksternalisasi.
Namun selain gaya dan tarian yang ada, yang satu ini memiliki ciri khas yaitu memiliki hukum atau cara pengamanan untuk menjaga kesehatan dan keutuhan seniman serta menjaga koreografi yang diberikan kepada masing-masing penari dalam keadaan sempurna. Perlu dicatat bahwa penari dari tarian akademis harus menggabungkan dengan koreografi yang diberikan, menjadikannya milik mereka, merasakannya. Dengan cara ini mereka akan dapat merasakan besarnya emosi yang disampaikan oleh melodi dan gerakan, dan akhirnya, mengeksternalisasikannya sehingga publik memiliki efek yang sama. Instruksi atau kelas diberikan oleh para profesional di daerah tersebut.
Selain Ballet, ada ritme dominan lain dalam tarian akademis, misalnya waltz, yang asalnya dari Austria tetapi telah menjangkau banyak negara di dunia, terutama di Amerika Latin. Ini adalah jenis koreografi yang memiliki banyak keunggulan di kalangan bangsawan, dijalankan oleh karakter penting kerajaan sepanjang sejarah. Waltz juga dipadukan dengan Balet dan ritmenya sangat sejalan dengan opera. Waltz memiliki karya yang berbeda-beda menurut wilayahnya, misalnya di Meksiko Juventino Rosas dan temanya tentang ombak dikenal.
